Особенности жанра баллады в творчестве В. А. Жуковского.
В. А. Жуковский познакомил русского читателя с одним из наиболее любимых
жанров западноевропейских романтиков — балладой. И хотя жанр баллады появился
в русской литературе задолго до Жуковского, но именно он придал ему поэтическую
прелесть и сделал популярным. Болеее того, он срастил поэтику жанра баллады
с эстетикой романтизма, и в результате жанр баллады превратился в характернейший
знак романтизма.
Что же такое баллада? И почему именно этот жанр привлекал Жуковского?
Баллада — это краткий стихотворный рассказ преимущественно героико-исторического
или фантастического характера. Изложение ярко выраженного сюжета в балладе
лирически окрашено. Жуковский написал 39 баллад, из них только пять —
оригинальные, остальные — переводы и переложения.
Начало XIX века. Жуковский разочарован в жизни, его душа страдает от
несбывшегося счастья с любимой девушкой, с ранних лет он постоянно чувствует
горечь социального неравенства. С социальными вопросами он сталкивается
постоянно. Это декабристское движение, которое он вынужден воспринимать
с двух точек зрения: и как друг многих декабристов и лиц из их окружения,
и как придворный человек, близкий к царской семье. Все это и побудило
Жуковского встать на путь этического решения острых проблем. С самого
начала своего балладного творчества Жуковский боролся за нравственно чистую
личность.
Основная тема его баллад — преступление и наказание, добро и зло. Постоянный
герой баллад — сильная личность, сбросившая с себя нравственные ограничения
и выполняющая личную волю, направленную на достижение сугубо эгоистической
^ели. Вспомним балладу «Варвик» — оригинальный перевод одноименной
баллады Сау-ти. Варвик захватил престол, погубив своего племянника, законного
престолонаследника. И все потому, что Варвик хочет царствовать.
По убеждению Жуковского, преступление вызвано индивидуалистическими
страстями: честолюбием, жадностью, ревностью, эгоистическим самоутверждением.
Человек не сумел обуздать себя, поддался страстям, и его нравственное
сознание оказалось ослабленным. Под влиянием страстей человек забывает
свой нравственный долг. Но главное в балладах — все же не акт преступления,
а его последствия — наказание человека. Преступника в балладах Жуковского
наказывают, как правило, не люди. Наказание приходит от совести человека.
Так, в балладе «Замок Смальгольм» убийцу барона и его жену
никто не наказывал, они добровольно уходят в монастыри, потому что совесть
мучает их. Но и монастырская жизнь не приносит им нравственного облегчения
и утешения: жена грустит, не мил ей белый свет, а барон «дичится
людей и молчит». Совершив преступление, они сами лишают себя счастья
и радостей жизни.
Но даже когда в преступнике не просыпается совесть, наказание к нему
все равно приходит. Согласно Жуковскому, оно идет как бы из самой глубины
жизни. Совесть молчит у жадного епископа Гаттона, который сжег сарай с
голодными бедняками и с циничным удовлетворением думал о том, что избавил
голодный край от жадных мышей (баллада «Божий суд над епископом»).
'Природа в балладах Жуковского справедлива, и она сама берет на себя
функцию мести-—за преступление: река Авон, в которой был потоплен маленький
престолонаследник, вышла из своих берегов, разлилась, и в яростных волнах
потонул преступный Варвик. Мыши начали- войну против епископа Гаттона
и загрызли его.,
В балладном мире природа не хочет вбирать в себя зло, сохранять его,
она уничтожает его, уносит навсегда из мира бытия. Балладный мир Жуковского
утверждая: в жизни часто совершается поединок добра и зла. В конечном
счете всегда побеждает добро, высокое нравственное начале), JjbcV рр у
Жуковского — это справедливое возмездbе. Поэт свято верит, что порочный
поступок будет обязательно наказан. И главное в балладах Жуковского состоит
в торжестве нравственного закона.
Особое место среди произведений Жуковского занимают баллады, посвященные
любви: «Людмила», «Светлана», «Эолова арфа»
и другие. Главное здесь для поэта — успокоить, наставить на путь истинный
влюбленного человека, пережившего трагедию в любви. Жуковский и здесь
требует обуздания эгоистических желаний и страстей.
£го несчастная Людмила жестоко осуждена потому, что предается
страсти, желанию быть во что бы то ни стало счастливой со своим милым.
Любовная страсть и горечь утраты жениха так ослепляют ее, что она забывает
о нравственных обязанностях по отношению к другим людям. Жуковский романтическими
средствами стремится доказать, как неразумно и даже опасно для человека
это эгоистичное желание собственного счастья вопреки всему:
Гроб, откройся;
полно жить;
Дважды сердцу
не любить.
Так восклицает обезумевшая от горя Людмила. Гроб открывается, и мертвец
принимает Людмилу в свои объятия. Ужас героини страшен: каменеют, меркнут
очи, кровь холодеет. И уже невозможно вернуть себе жизнь, так неразумно
ею отвергнутую. Но страшная баллада Жуковского жизнелюбива. Поэт отдает
предпочтение реальной жизни, несмотря на то что она посылает человеку
суровые испытания.
Баллада «Светлана» по сюжету близка «Людмиле»,
но и глубоко отлична. Эта баллада — свободное переложение баллады немецкого
поэта Г. А. Бюргера «Ленора». В ней повествуется о том, как
девушка гадает о женихе: тот уехал далеко и долго не шлет вестей. И вдруг
он является в очаровательном сне, навеянном гаданием. Милый зовет невесту
венчаться, они скачут сквозь вьюгу на бешеных конях. Но жених неожиданно
оборачивается мертвецом и едва не утаскивает невесту в могилу. Однако
все заканчивается хорошо: наступает пробуждение, жених появляется наяву,
живой, и совершается желанное, радостное венчание. Жуковский далеко уходит
от оригинала, внося в балладу национальный русский колорит: он включает
описание гаданий в «крещенский вечерок», примет и обычаев:
Раз в крещенский вечерок
Девушки гадали:
За ворота башмачок.
Сняв с ноги, бросали,
Снег пололи, под окном
Слушали, кормили
Счетным курицу зерном,
Ярый воск топили,
В чашу с чистою водой
Клали перстень золотой,
Серьги изумрудны,
Расстилали белый плат
И над чашей пели в лад
Песенки подблюдны.
Поэт воспроизводит привлекательный и изящный девичий мир, в котором
значимы и башмачок, и серьги изумрудны, и перстень золотой.
Баллада не только рассказала об эпизоде из жизни юного существа, но
представила ее внутренний мир. Вся баллада полна жизни, движения и внутреннего,
и внешнего, какой-то девичьей суеты. Душевный мир Светланы также полон
движений. Она то отказывается от крещенских игр, то соглашается присоединиться
к гадающим; она и боится, и надеется получить- желанную весть, и во сне
ее одолевают те же чувства: страх, надежда, тревога, доверие..к жениху.
Ее чувства предельно напряжены, ощущения обострены, сердце на все, отзывается.
Баллада написана в стремительном ритме: балладные кони мчатся, девушка
с женихом мчится на них, и сердце ее разрывается.
Интересна в балладе «Светлана» и цветовая гамма. Белым цветом
пронизан весь текст: это прежде всего снег, образ которого возникает сразу
же, с первых строк, снег, который снится Светлане, вьюга над санями, метелица
кругом. Далее — это белый платок, используемый во время гадания, стол,
покрытый белой скатертью, белоснежная голубка и даже снежное полотно,
которым накрыт мертвец. Белый цвет ассоциируется с именем героини: Светлана,
светлая, а: пй-нвродному — свет белый. У Жуковского здесь белый цвет,
несомненно, символ чистоты и непорочности.
Второй контрастный цвет в балладе не черный, а скорее темный: темно
в зеркале, темна даль дороги, по которой мчатся кони. Черный цвет страшной
балладной ночи, ночи преступлений и наказаний, в этой балладе смягчен,
высветлен.
Таким образом, белый снег, темная ночь и яркие точки огоньков свечей
или глаз — вот своеобразный романтический фон в балладе «Светлана».
И все-таки очарование баллады в образе юной влюбленной Светланы. Ее
страхи рассеялись, она ни в чем не повинна. Но поэт,:верный своим этическим
принципам, предупредил юное существо о пороке саг молюбия. Вера в провидение
оборачивается верой в жизнь:
Улыбнись, моя краса,
На мою балладу,
В ней большие чудеса,
Очень мало складу.
Вот баллады толк моей:
«Лучший друг нам в жизни сей —
Благ зиждителя затон:
Здесь несчастье — лживый сон;
Счастье — пробуждвнье».
Итак, на примере лучших и главных баллад В. А. Жуковского мы пытались
разобрать основные принципы жанра баллады, Надо сказать, что и,после Жуковского
к этому жанру активно обращались русские писатели: это и А. С. Пушкин
«Песнь о вещем Олеге» (1822), и М. Ю. Лермонтов «Воздушный
корабль» (1828), «Русалка» (1836), и А. Толстой «Василий
Шибанем» (1840).
Со временем жанр оброс штампами, что и вызвало к жизни многочисленные
пародии: «Немецкая баллада» Козьмы Пруткова (1854) — пародия
на балладу Шиллера в переводе Жуковского «Рыцарь Тогенвург».
В 1886 году несколько пародий-баллад написал Вл. Соловьев: «Видение»,
«Таинственный пономарь».
|
